雑誌のインタビュー記事で、横田さんはこんな事を言っていた。
“このアルバムが出来た瞬間、もう音楽活動を止めてもいいと思った”
デビューから１５年を迎え、オリジナル・アルバムとしては実に２８枚目となる本作。万華鏡を覗かせてくれるかのように、リリースの度に作風を軽々と変えていく横田さんの作るアルバムは、どれもがアイデアとセンスに満ちていて、僕らを驚かせ楽しませてくれるものであったが、その作品群の中にあっても、本作は特別な一枚になるであろう。
 | Love or Die SUSUMU YOKOTA Amazonで詳しく見る by G-Tools |
昨年の『Wonder Woltz』から始まった“３拍子”の追求。続く『Triple Time Dance』ではリズムを徹底的に鍛え上げ、フロア向けのダンス・ミュージックとして昇華させた。今作も引き続き３拍子のメソッドにより制作されたものである。ただし、３拍子であることが大きなテーマとなっていた前２作とは意味合いが少し異なり、ここでの３拍子は、音像を形成するひとつの要素にすぎない。すなわち、テクノ、ハウス、ブレイクビーツ、ドラムンベース、アンビエント、エレクトロニカ、、、今まで横田さんが見せてくれた音の断片が、この作品には全て入っている。
全体を通してのアンビエントで壮厳な印象は、傑作『Symbol』を彷彿とさせる。そして『Sound of Sky』のようなエレガントなハウスのビート。あるいはブレイクビーツやドラムンベースの要素。ロスコとの競演盤で見せた、もの哀しく泣くようなギターを垣間見ることも出来る。．．．こう書くとずいぶん雑多な印象だと思われるかもしれないが、そこが横田さんのすごいところ。いかにも詰め込みました的な安っぽさを感じさせない。センスというか編集力というか。ごく自然に、そこに“在る”という感覚。
そう、まさにそれこそが。僕が、横田さんに心酔する理由はそこにあるのだと思う。どんなに作風が変わっても、頑張りすぎた感じがなく、変幻自在にサラリとやってのける。つまりスタイルが自分のものになっている。
その編集センスは“引きの美学”とでも言ったらいいだろうか。それは、ほとんどを自身で手がけているジャケットのデザインにも如実に表れている。オモテのアートワーク（ちなみに今回のアートワークは自身による1987年ー音楽デビュー以前の作品だ）、中面を開くと曲名と数行のクレジット。それ以外はなにも無し。裏面にいたっては真っ白である。これは、なかなか出来ない（手抜きだと思われるのがこわいからね）。
行間に込められた感情の機微を読みとったり、何も無い空間から風を感じたりするように、日本人はその繊細な感覚で[間]を大切にしてきた。この、[間]の美意識は、世界に誇れるものだと思う。横田さんの作品からは、そういった美意識（禅の世界観にも通じるかもしれない）が感じられるのだ。常に、ピンと糸が張った如く適度な緊張感があり、聴く側も意識が高揚し集中力が高まるのである。かように真の意味で国際的なクリエイターが、日本国内よりも海外での評価のほうが高いというのはちょっと悲しいが。
それからもうひとつ。本作を語る上で、これがもっとも特筆すべきことかもしれない。
それは、美しい旋律を奏でるメロディ。優雅で耽美、そして非常に叙情的。全曲インストであるが、かつてないほどに“うた”を感じさせるアルバムになっている。いつになく長く、寓話的な曲名と相まって、聴く者に物語性を感じさせる。（インタビューの中で、最近のお気に入りのひとつにシネマティック・オーケストラを挙げていた点も興味深い。彼らの新作もまた“うた”を感じ、物語性を感じさせるものであった。）
『Love or Die』。
“愛するか死ぬか”という意味深なタイトルは、「Recycle or Die（リサイクルするか死ぬか）」という言葉から来ているらしい。その意味するところは、この作品を聴いた各自の判断に委ねられるだろう。前述した“ジャケットの潔さ”が説得力を持つのは、何よりも音楽がすべてを物語っているから。余計な説明や装飾は必要がない。こんな長ったらしいレビューさえ必要ないかもしれない。横田さんからそっと差し伸べられたこの豊穣な音楽に触れ、各々が各々の物語を楽しめば良いのである。耳を傾ければ、きっとその世界を深く味わうことができるはずだから。
関連：試聴（CISCO RECORDS）
ススムヨコタ公式サイト
ブログ内リンク：ススムヨコタ特集
ヨコタ流アンビエントの傑作であった『SAKURA』に引き続き、スキントーンからリリースされた01年のアルバム。『SAKURA』での静謐な空気を継承しつつ、現代音楽やアンビエント、ブレイクビーツなどが渾然一体となった、まぁいわゆる音響系。前半はアンビエントな感じで、後半はエキセントリックな展開を見せる。
 | Grinning Cat Susumu Yokota Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：susumu yokota official site
マソ山さん主宰のecrn award 2006にて、めでたく総合１位を獲得した１枚。日本のアンダーグラウンド・シーンからこんなに刺激的な物が出ていたとは全く知りませんでした。ヒジョーに素晴らしいと思います。フガフガ。
ねっとりとしたダブのリズムに絡み付くフリージャズの狂騒。そのイカれた音は、ひとつのカタマリとなって脳天を直撃する。ドスが効いてるのよね。ドス、ドス、ってね。
 | MoscowDub KILLER BONG Amazonで詳しく見る by G-Tools |
そもそもダブってジャンル自体がそうなのかもしれないけれども、コラージュの感覚なのですね。で、このアルバムの気持ち良さっていうのは、コラージュの仕方に迷いが無いっていうね。ここを切り取って、ここに貼っつけて、って考える前に、感覚でやっちゃう。そういう思い切りの良さが出てると思う。コラージュ作品を見て、僕はそう思いました。
関連：試聴（CISCO RECORDS）／試聴（DISC UNION）
特設サイト（試聴・本の紹介も）
 | BLACK BOOK KILLER BONG Amazonで詳しく見る by G-Tools |
この頃のソウルセットがいちばんトンでた気がする。
ハジけ具合や楽しさはサンプリングセンスの冴えるファースト『TRIPLE BARREL 』が圧倒的だし、完成度はこの後の作品群に譲るとして、しかし本作『Jr.』からは他のどのアルバムにも無いオンリーワンな空気を感じる事が出来る。96年のリリース当時はもちろん10年を経た今でも、これは何と形容したらいいのかよくわからない音楽だ。
 | Jr. Tokyo No.1 Soul Set Amazonで詳しく見る by G-Tools |
ブログ内リンク： TOKYO NO.1 SOULSET / OUTSET
我らがヨコタ大先生、久々のダンス・アルバム。炸裂してます。
前作からわずか半年のインターバルでリリースされたススムヨコタの新譜は、石野卓球が主宰する「Platik」から派生したレーベル「Koplatiko」の第一弾作品としてリリース。世界初の全編３拍子によるダンス・アルバム。３拍子って言われてもよくわからんが、誰もが音楽の時間に指揮棒でリズムを刻んだであろう、ずんちゃっちゃー、ずんちゃっちゃーていうアレだ。前作『Wonder Waltz』も３拍子をテーマにした作品だったが、あくまでリスニング向けであり、ゲストボーカルを招くなどメロディが主体でもあった。同じく３拍子をテーマとしなからも今作は、ヨコタとしては久しぶりにフロア向けの作品となった。本当に久しぶりに完全フロア仕様。ウワものを出来るだけ排し、リズムが持つグルーヴを重視した、とヨコタ氏。その言葉通り、ミニマルなビートが炸裂する野心作だ。
 | Triple Time Dance SUSUMU YOKOTA Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：試聴（CISCO RECORDS）
インタビュー（CISCO RECORDS）
ブログ内リンク：Susumu Yokota / Wonder Waltz
Susumu Yokota & Rothko / Distant Sounds of Summer
SUSUMU YOKOTA / SYMBOL
SUSUMU YOKOTA / Sound of Sky
Susumu Yokota / Sakura
SUSUMU YOKOTA / zero
SUSUMU YOKOTA / 1999
SUSUMU YOKOTA / 1998
Prism / Metronome Melody
Ringo / Plantation
99年に行なわれたオペラ『LIFE』の大阪城ホール及び武道館ライヴから、教授自身で音楽部分を抽出した2枚組。
見たかったなぁこれ。DVDでもいいから映像で見たいんだけど見当たらない。
坂本流「オペラ」というネーミングだけれども、実際の舞台はジャンルを超えたアーティストたちが集まった総合芸術舞台みたいな感じだったらしい。
CDだけでもその片鱗は伝わってきますけどね。
 | AUDIO LIFE 坂本龍一 Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：オペラの再生ー坂本龍一の『LIFE』（浅田彰『VOICE』）
坂本龍一オペラ1999 - LIFE （TZK）
変名の多い人たちである。
bayakaによる別名義「RASA」のデビュー・アルバム（03年）。わざわざ名義を変えただけあって、bayakaの作品とはだいぶ作風が異なりますなぁ。知らずに聴かされたらbayakaだとは分からぬよ。
ジャズの即興性をベースに、シンプルでストイック、男前な音楽。ワビサビの世界。オモテに出る音数は少ないが、その背後にbayakaで培った豊かな音楽性が見え隠れする。出来る男たちは主張しすぎないのである。そんな男前によるワビサビの音楽。
Tsuki no waのFUMINOSUKE、東京ザヴィヌルバッハの坪口昌恭らがゲスト参加。
 | The Unkinighted Nations RASA Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：RASAインタビュー（bounce.com）
ブログ内リンク：bayaka / Irradiation
Picassoman a.k.a bayaka / Overthrow Stereotype
カール・クレイグ監修。
デトロイトに所縁のあるアーティスト総勢24名が世代を超えて集結。スタジオにて1発録りされた音源を、ジャズドラマーのKARRIEM RIGGINS とカール・クレイグが編集。という何とも贅沢な企画盤ですよ。これがまた素晴らしい出来で。いつになく↑のジャンル表示が大盛りですが、ホントに全部表示したいくらいの充実度なんだもの。めためた力強い。
 | Detroit Experiment Carl Craig Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：試聴（recommendDJ.com）
CARL CRAIG?アヴァンギャルドな開拓者（bounce.com）
 | Spirit Walk Steve Reid Ensemble Amazonで詳しく見る by G-Tools |
関連：試聴（CISCO RECORDS）
